心得
實習生活結束了。
在這期間最常被問到的事情諸如：「有學到東西嗎？」「以後還會想做廣告嗎？」「想進廣告公司哪一個部門工作？」聽到的具體建議諸如：「你東西做很細，但有時要先確定別人要什麼再做，才不會浪費時間做白工。」「你有基本的sense，但東西不夠跳，要更有創意一點。」「交代的事情你都有確實做到，但是在你身上比較看不到年輕人的衝勁，要展現出『我很想要』這份工作，老闆才看得到你。」
綜合以上所述，我是在創意部當實習生，我的上司是藝術指導（Art），做的事情是跟大家一起開會想創意，想策略，也會實際動手執行一兩個平面稿。當被問到那些問題的時候，我的答案都是肯定的，我只是不太確定我適不適合，夠不夠格做Art。所以在公司，有機會我總是問那些Art，要成為你們需要具備什麼條件？
最後，第三個問題我現在想到了虛應別人的方式，那就是「對，我想當Art，所以這一兩年我會努力往創意、設計這兩個方向努力，期望自己有足夠的能力。」這也是給我自己硬性規定的方向。
別人總是害怕聽到我說：「我不知道以後要當什麼耶......」他們會覺得我很奇怪，也會莫名地為我擔心起來，甚至覺得我怎麼可以是一個這麼沒有目標的人。對此我只有一個肯定的答案：「沒有人百分之百確定自己要做什麼，你有一個確定的答案，只是因為你也心慌，希望在亂中找到秩序；但是人也沒有那麼散漫、漫無目的，在迷惘中總是會有一些還不想告訴別人的方向，這時只有自己知道，你不想說，但你自己知道。」我不想大聲嚷嚷自己的目標是什麼，因為達不到的時候，會覺得很難堪。我也會反省自己為什麼要高談闊論未來的目標，是做給別人看，還是害怕自己做不到而要別人一起檢視自己？關於目標，我的想法就是這樣，「放在心裡就好，可是適當的時候還是要讓別人（例如上司或能夠幫助你的人）知
道。」所以，我想我學到的第一件事情就是設立目標，並且讓部分的人知道，希望需要的時候他們能夠幫助你。
另外一個感想，源自於有一天我在書店亂逛，就拿起一本名為「Quotation」的雜誌。這是
日本人為了向倫敦學習，出的一本有關設計和藝術的雜誌。有趣的是最後的幾篇文字稿，在探討倫敦與日本的文化、工作環境有什麼不同。其中訪問到一個設計師，他覺得設計人不能只看設計的書，否則在現在全球化的時代，每個人做出來的東西都差不多。身為一個設計師，要做的事情不是研究全球設計師的作品，有些設計師甚至完全不知道其他人在做什麼，反而應該是看一些看似無關緊要的書，文學、科學，任何雜書都好，靈感會來自這些地方，而這是自己和別人與眾不同的地方。
我想他應該有把自己的論點說明清楚：不是完全不看任何其他同業的作品，而是別把他們放心上。這讓我想起兩件事情，一個發生在廣告公司，一個在學校。我們在公司總是討論那幾本書：動腦雜誌、廣告Adm、坎城廣告獎結案報告，尤其是後者真的讓我感到好意外，竟然有一本這麼專業，鉅細靡遺介紹坎城得獎廣告作品的雜誌。所以即使它有點貴，即使網路上應該都查得到資料，我還是把2009年的結案報告帶回家了。
帶回家以後我很興奮地翻閱，但越看越覺得內心有點浮躁，我不知道這種感覺源自何處。後來我看到那本「Quotation」說的那段話，終於恍然大悟，結案報告可以是一本工具書，你知道世界各地頂尖的廣告人是怎麼幫客戶執行案子的，它可以成為一個工具資料庫，但要幫助自己真正執行一個案子的創意時，好像還是要回歸消費者洞察，這樣的體悟來自於現實生活的觀察，或者觀看文學、電影以建立敘事技巧。亦即，看100支廣告影片不會幫助自己想一支廣告腳本，有時看過的電影，在捷運上聽過的對話，好像才有那種重量，讓自己感到踏實而不浮泛。
其實這在學校時，張卿卿老師就講過了。她說廣告沒什麼大學問，要建立想像力，文學是一切的基礎，敘事能力是最抽象、卻最實用的能力，任何傳播行為，電影、新聞、廣告，有好的故事就容易吸引人注意。我知道這樣的道理目前被討論地很氾濫，可是當我想要探討自己的實習生活時，這些道理還是不斷地浮現，並且讓我非常有感覺。
所以，我學到的第二件事情就是要勇敢走出和別人不一樣的道路，專業知識不會只在專業領域裡打轉，有時會在其他領域反芻回來。
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